レイ・シーザー Ray Caesar の作品が恐ろしく感じられる。その作品群はデジタル絵画とされているようであるが、私には写真にかなり近く見えるのである。それは作品自体についてではなく制作過程、手法にみてとれるのである。デジタルカメラで撮影された皮膚の集積がその作品の皮膚となり、デジタルカメラで撮影された布がその作品の服となっているその手法、作品の原画がパソコンのハードディスクにあるという事象、それらはデジタル写真による写真作品の制作過程と極めて類似していないだろうか。レイ・シーザーの作品は私にハンス・ベルメール Hans Bellmer の写真作品を思い起こさせたが、ハンス・ベルメールの作品はアナログ的であるのに対して、レイ・シーザーの作品群は当然のことではあるが極めてデジタル的で、デジタルなのである。
つい先日、狭山市に住む親友から以下の内容のメールが届いた。
北海道の室蘭市に生まれた私は小学１年生までそこで暮らしていた。車で街中を走るとアゲハ蝶の大群で車が汚れ、家の外では螻蛄（けら・おけら）と遊び、家の中では蝉の幼虫を育てていた。その後、苫小牧の勇払原野に引っ越したが、そこでは海岸を大きな亀が歩き、原野を野犬が走り、空からはオオジシギが急降下し、その空を大型の鳥が飛び交い、夏ともなると１日中キリギリスが鳴き、赤トンボが群れをなしていた。
文字は言葉ではない。が、文字を読むとき頭の中では、その人の言葉となって表れている。同様に文字を使って文章を作る場合にも言葉が現われている。手書き文字、活字、映像による文字、デジタル文字などいろいろあるが、その文字を写真に撮って再現（表現）した場合のそれは、やはり文字なのだろうか。少なくとも人はそれを文字として読むことが可能であり、その時にも言葉が現われてくるのである。
結局のところ私は現在、従来からの自分の手法で、写真をカンバスには貼り込んでアクリル画を描いている。元々写真をカンバスに張り込んだのは15年程前からであり、神田の真木画廊での展示から始まっている。量産可能な印画紙の写真としてではなく、一点ものとしての作品として独立させたかったのであり、その後は生印画紙に直接インクジェット印刷を行った後、露光を加え現像を行う作品も作った。自分の手の痕跡が直接残る作品を作りたかったのである。
私は自分の中でデジタル写真を写真として受け入れるようになってから、自分の写真、もしくは美術に関する考え方が変わってきた。デジタル写真は銀塩粒子ではなくデータであり、そこでは存在との関わり方が従来の認識ではまかないきれなくなってきている。存在とは決して物理的な事態に限定されなくなったのであり、存在とは「変換可能な現象」としても成り立つのではないかと思うのである。写真はオブジェを忠実に再現する事を前提に進化してきたが、デジタルデータに依存する場合には変換されたデータという事象事態に「変換可能な現象」を見てとることが出来、データ変換のやり方次第ではオブジェから大きく隔たった画像で再現することも可能ではなかろうか。